元代青花瓷器植物紋飾的分類研討
元代青花瓷在我國陶瓷史上是十分首要的一個種類，她蘊含著豐厚的傳統文明內在和顯著的年代特質和藝術個性，具有十分首要的研討含義。
【摘要】：20世紀20年代，英國人霍布遜（R.I.hobson）經過研討發現了元代青花瓷器的存在今後，元代青花瓷器便綻放出糟蹋的藝術光芒，國內外掀起了一股研討元代青花瓷的高潮，其價值和位置逐步被世人所認知，對其的研討也逐步的老練。元代青花瓷在我國陶瓷史上是十分首要的一個種類，她蘊含著豐厚的傳統文明內在和顯著的年代特質和藝術個性，具有十分首要的研討含義。這篇文章首要針對青花瓷器植物紋飾的分類進行研討，力求經過這篇文章的研討，可以對元代青花瓷器的研討有所裨益。
【關鍵字】：元青花瓷器 植物紋 年代特徵 藝術個性 分類
引 言：
元代（1271——1368）雖立國缺乏百年，可是它是我國經過長時刻割裂后，又一次呈現的大一統局勢，給我國歷史帶來了深遠的影響。北方落後的游牧文明和中原領先的農耕文明之間發作磕碰，文明上溝通加強，民族間彼此交融，使得元代瓷器的開展具有顯著的年代特徵和共同的藝術個性。
在我國陶瓷開展史上，元代瓷器是一個承上啟下的關鍵期間，不論是瓷器的立異還是生產規模都有了長足的進步，為明清兩代瓷器的開展和立異奠定了深沉的根底。青花瓷是元代的一個立異種類，是我國陶瓷藝術的珍寶，是陶瓷史上極為首要的一個種類，倍受世人的重視。
植物紋是元代青花瓷器紋飾裡邊十分首要的一種，對其的研討是元代青斑紋飾研討里極為首要的一環。信任經過對其的研討，可以有利於摸清元代青花植物紋飾的多個種類，有利於進一步了解元代青花植物紋飾的年代特徵和藝術個性，有利於進一步完善元代青斑紋飾的系統研討工作。
一：元代青花瓷器植物紋飾的年代特徵和藝術個性
元代是個統一的朝代，民族上彼此交融，文明上溝通加強。因而元代青花瓷器具有十分顯著的年代特徵和共同的藝術個性。元青花瓷器首要分為大型器物和小型器物。元青花大型器物的紋飾通常繁複豐滿，構圖謹慎，層次較多，格外如保定出土的一批菱形器及傳世的青花大盤、大罐、梅瓶等，更顯得圖像紋飾布滿全器，這與明代洪武今後的圖像具有顯著的差異;還有一有些外銷菲律賓、印度尼西亞等東南亞國家的小件器，其圖像斑紋通常以簡筆花草為主，對比簡略疏朗，可是卻主題顯著。同樣，元代青花瓷器植物紋飾也首要呈現出這種兩種不一樣的個性。通常典型的元青斑紋飾分為較多層次。在器身上以主題紋飾和輔佐紋飾相聯繫，構成全體，一種是一組主題紋飾與多組輔佐紋飾相聯繫;另一種是多組主題紋飾與多組輔佐紋飾相聯繫。不一樣器型有不一樣層次的紋飾分部。如盤多見有三層紋飾、瓶多見4或5層。層次最多的是至正十一年（1351）銘大瓶，到達了8層。自上而下的次序為纏枝扁菊、蕉葉、飛鳳靈芝、纏枝蓮、四爪雲龍、海濤、纏枝牡丹和覆蓮紋。
元代青花瓷器植物紋飾體裁廣泛，構圖新穎，匠心獨運。元代的青花瓷器上的紋飾多運用進口的鈷藍料來描寫，這種青料藍色，對比深沉，在濃處會發生對比顯著的黑疵斑駁，而且還經常會發生暈散效果，再加上元代瓷器上的繪畫都對比重視實際與適意相聯繫，所繪紋飾精巧大氣，大都植物紋的個性對比粗暴、大氣，頗似蒙古人的性情。
元青花植物紋重視紋飾的構畫與實際植物外形相聯繫，添加其實際感，以到達歸回天然的意圖;重視把瓷器繪畫技法與我國傳統的別的裝修技法相聯繫，如與我國的傳統繪畫藝術和我國傳統戲曲藝術等相聯繫，如元青花「鬼谷子下山圖」紋大罐、「蕭何月下追韓信圖」紋梅瓶等器物上的紋飾首要是依據元曲戲曲的插圖來描寫的;由於元代的瓷器出口較多，青花瓷器多出口至東南亞區域和中東伊斯蘭等地，因而，瓷器的製造除了運用傳統的藝術個性外，還思考到了所出口區域的藝術個性，因而學習中東伊斯蘭國家的裝修繪畫個性，彼此間融會貫通，創造出一種新式的藝術個性，如保藏於英國國立維多利亞技術博物館的元青花花卉紋大盤，悉數盤飾有3層紋飾，分部盤口，盤璧，盤心。盤口為纏枝扁菊紋，盤璧同樣是一圈纏枝扁菊紋，盤心外層繪有朵狀扁菊紋，內層是由6個滿意雲頭紋聯繫而成的紋樣。此盤最大的特色是紋飾布滿，斑紋繁複，格外是繪畫技法高明，選用雙鉤留白技法來詮釋。此類個性的元青花較多，而且多飾以植物紋樣，特徵顯著，令人嘆為觀止。
還有一直植物紋極為特別，選用鏤空的裝修方法。如景德鎮窯青花釉里紅開光花卉紋獅鈕罐。罐的腹部有四個花形開光，開光內為青花釉里紅草葉紋，選用鏤空的裝修方法，紋飾有種淺浮雕的效果，對比特別。
二：元代青花瓷器植物紋飾的分類。
元代青花瓷器植物紋飾豐厚多樣，體裁廣泛，從其體現方式上來看，可將元代青花瓷器植物紋飾分為三個大類，即主題植物紋飾，輔佐植物紋飾以及植物與非植物相聯繫的複合紋飾。下面將對其進行別離的論說。
1.主題植物紋飾
主題紋飾首要是指畫在罐腹、瓶腹、盤心、碗壁等突出方位，極好的體現出了主題而且在器物的全體紋飾中佔有了首要方位的紋飾。主題植物紋飾首要是指用植物來體現主題紋飾的紋飾。這類紋飾在元青花瓷繪上對比多見。有各類纏枝花卉紋或者是折枝花卉紋（以菊花、牡丹等為主）、束蓮紋、松竹紋、松竹梅紋（歲寒三友紋）、梅月紋、芭蕉竹石花果紋、芭蕉瓜竹花果紋、菊紋、牡丹紋、梅紋、蕉葉紋、靈芝紋、荷蓮紋等。
2. 輔佐植物紋飾
輔佐紋飾首要是指畫在器物的口部、底足部，在器身上首要用來距離主題紋飾的紋飾。如將瓶的頸部、上腹、中腹、下腹、脛部等分段離隔。其效果一是烘托主題紋飾，二是使畫面有一個傑出弛緩的過度，三是使整器的圖像愈加完好，愈加充分。輔佐紋飾有圖像性質的寫實內容或幾許紋樣，首要是指用植物來襯托主題紋飾的紋飾。絕大大都輔佐紋飾的體裁都是取自植物。使用得對比多的輔佐植物紋飾首要有：纏枝花卉（牡丹、菊、蓮等）、仰覆蓮瓣紋、蕉葉紋、卷草紋、花葉紋、竹葉紋等。
3. 植物與非植物相聯繫的複合紋飾
這類紋飾對比特別，通常是當作主題紋飾散佈於罐腹、瓶腹、盤心、碗壁等突出方位。由於這類紋飾中不只包含了植物紋飾，還包含了別的非植物紋飾，因而，將其分為一個特別的種類。這個種類通常與人物故事、奇獸珍禽等相聯繫。體裁豐厚，構圖謹慎，獨出機杼。多見的體裁首要有：鴛鴦荷斑紋、鳳穿斑紋、魚藻紋、蘆雁穿斑紋、昭君出塞圖紋、蕭何月下追韓信圖紋、桃園結義圖紋、草廬三顧圖紋、百花亭紋、鬼谷子下山圖紋、蒙恬將軍圖紋、周亞夫細柳營圖紋、文姬歸漢圖紋、敬德救主圖紋、陶淵明愛菊圖紋等。其間的人物故事圖紋簡直悉數都呈現在瓶和罐上。
三：論說各類元代青花植物瓷器紋飾。
元代青花瓷器植物紋飾包括的種類豐厚多樣，體裁很廣泛。有花卉類紋飾、蔬果類紋飾、禾本科類植物紋飾、人物故事圖紋飾、動物圖紋飾等。
花卉類紋飾最為多見，首要有牡丹紋、菊紋、蓮紋、蕉葉紋、梔子斑紋、卷草紋等
1,花卉類紋飾。
牡丹紋是元代青花瓷的最多見植物紋飾之一，多以折枝牡丹紋、纏枝牡丹紋來體現。既可作為主題紋飾體現，又可作為輔佐紋飾體現。別的還有以整枝牡丹來作為主題紋飾來體現的。在瓷器上製作牡丹遍及而豐厚，由於它有著富有、喜慶等祥瑞的寓意。元代的牡丹紋層次繁密，卻疏朗有致。通常從兩個視點出發來製作牡丹花，別離發生了不一樣的視覺效果。一個是從旁邊面製作（圖二），另一個是從正面製作（圖一）。旁邊面製作的牡丹花花苞朝上，花苞被七瓣花瓣所託，靈動而活潑;正面製作的牡丹花花朵攢聚在一起，包圍著花蕊，卻沒有悉數蓋住，若有若無，花開爛漫，氣味濃郁。花瓣的構畫也別具特色，花瓣的外部有些留白，極具視覺效果。纏枝牡丹斑紋的葉子一種似葫蘆形狀，對比肥碩，因而被稱為「葫蘆葉」，全體細狹而長;一種像五指併攏的手掌一樣，葉脈隱現，盡顯粗暴豪宕之風;還有一種呈卷辮狀，葉子長而細，旋轉著伸長，葉尖頗具凌厲之氣。這幾種葉子也別離的被使用與別的的纏枝花卉紋中，十分盛行。
取自《紫禁城2008.2》之《元代青花瓷器的辨識關鍵》 第124頁
我國人歷來有種菊、愛菊的傳統，文人畫家尤甚。陶淵明有「採菊東籬下，悠然見南山「的感懷，可見菊花自古就是文人逸士所喜愛的植物。元代的菊紋不多，畫法對比簡潔，粗率。 多見於盤或者是高足杯等器物上。可別離用作主題紋飾或者是輔佐紋飾，小有些呈現在複合紋飾中。元代菊花通常為2至3層，花蕊用一個網狀圓圈或者是一個同心圓來表明，外部接以留白花瓣，圍繞成圈，然後構成了花的全體，菊花略微閑得有些扁圓，因而也被稱為「扁菊紋」，在明朝洪武期間也十分盛行。葉子多為分為3片，看似恣意而為，卻排布有條有理。菊斑紋儘管多製作在小型的器物之上，可是卻給人一種凜然大氣的感受。
蓮花，又稱為荷花、藕花、芙蕖、水芙蓉等，是青花瓷器上的典型植物紋樣。宋代周敦頤將蓮花比喻為「花之正人「，是」出淤泥而不染，濯清漣而不妖「的聖潔之花，一起，它也被佛家奉為佛門聖花，佛眼為蓮眼，而且釋教中還有妙法蓮華經。元代青花瓷器上開端製作蓮紋，有的作為主題紋飾，有的用作輔佐紋飾。蓮斑紋有多種體現方式，有折枝蓮紋、一束蓮紋（圖四）、纏枝蓮紋等。還有一有些在複合紋飾中作烘托，如鴛鴦荷斑紋、魚藻紋等。大大都青花盤的外壁及瓶、罐肩部裝修有纏枝蓮斑紋，盤外壁蓮花為六朵者較多見。蓮紋的描寫很有特色，根本上都是勾勒填色小有些留白，均用一道粗線和一道細線勾勒出輪廓線，每片花瓣間不相連，留有一定空隙。技法多樣，有寫實、有適意、有白描。仰覆蓮斑紋是一種極為首要的輔佐紋飾，也被認為是變異蓮瓣紋。大大都元青花大罐、玉壺春瓶或者是梅瓶等大件器物上的肩部脛部都裝修有這種紋飾，肩部的多為覆蓮紋，脛部的多為仰蓮紋。它的使用規模很廣，時刻很長，往上可追溯到南北朝期間，往下一直到清代。在元代的青花瓷器上，仰覆蓮紋各瓣之間不共用一條邊線，彼此距離開，這與洪武期間以及今後的仰覆蓮紋截然不一樣。不只如此，邊線的製作多選用粗線和細線的聯繫，兩線之間留白，也有有些是只用粗線條描寫的。蓮瓣肩部方折，內部填雜寶（火焰、寶珠之類）（圖五）、花卉（蓮菊為主）或雲頭，雲頭下加一圓圈，或留白、或粗線描畫，外型各異，獨具匠心。
蕉葉紋常作邊飾或紋飾間的裝修帶，來源於商周青銅器的紋樣，飾於瓶頸和下腹部。瓷器上蕉葉紋始見於宋代，元代青花瓷器上的蕉葉紋多用於瓶、執壺等器物的頸部或者是脛部。其擺放方式與元代蓮瓣紋一樣，每片葉自成單元，兩片蕉葉之間留有較寬的間隙，但也有少量為兩片葉子之間夾著一片葉子的雙層蕉葉。第二層蕉葉通常只畫出主葉脈而省掉側葉脈。元代的蕉葉紋的主葉脈是一條較粗的實線，兩頭的側葉脈用細密的平行斜線表明。葉片的邊際富於改變，有的是用平滑的弧線畫出，輪廓線對比細，沒有曲折崎嶇;有的為波狀，有較大的曲折的波線畫出，輪廓線較粗。
卷草紋， 我國傳統圖像之一。由忍冬紋開展而來，以柔軟的波曲狀線構成接連的草葉紋樣裝修帶。唐代已十分盛行，日本人稱之為「唐草」。構圖機理似纏枝紋，以植物枝莖作接連波卷狀變形，以波狀線與切圓線相組合，作二方接連展開，構成波卷糾纏的根本款式，再以切圓線為基幹改變出有規矩的草葉或莖蔓，構成枝蔓纏卷的裝修斑紋帶，多經作「S」形波狀曲線擺放，花草外型多曲卷圓潤，通稱卷草紋。元青花上的卷草紋也十分盛行，它是瓷器的一種輔佐紋樣，使費用較廣。捲曲度高，對比緊湊，卷草呈對稱狀況。
梔子花為元青花中共同紋飾，五瓣形小花小葉狀纏枝花多用作邊飾。有關專家論證此花別號蘑卜花，傳說為佛喜愛的花。
2,蔬果類紋飾。
葡萄紋是蔬果類紋飾的代表，元青花大盤上多繪以葡萄與別的瓜果一起構成的豐盈畫面，葡萄的畫法很有特色，與蓮花的如出一轍，葡萄有些有些留白，全體感受對比疏朗通透。葡萄擺放參差，略顯緊湊，顆粒豐滿，累累的果實讓人發生一種豐盈的高興。
3,禾本科植物紋飾。
禾本科植物紋多見的有松竹梅紋，松紋，月梅紋等，多見於主題植物紋飾或者是複合紋飾中。松竹梅紋多見於梅瓶或者是玉壺春瓶的腹部。其間，以梅和松樹為主，竹子散佈於底部，竹葉的畫法很簡練，寥寥數筆，就把竹的形狀體現出來了，葉片對比肥大，頗有適意的滋味;梅花多為5瓣構成，還見獨自2瓣或3瓣構成的，梅花的描寫是先用細線勾勒出花形，然後再進行填塗，梅枝十分粗大健壯，如同松干通常;松樹滄桑古樸，樹榦粗大健壯婉轉有樹瘤分部，松針呈扇形，十分逼真逼真。
松紋還多用於人物故事圖紋瓷器上，簡直大大都的人物故事圖紋中都可以見到松樹的蹤跡，如「鬼谷子下山圖」、「昭君出塞」等。在這裡邊，蒼松參天、枝幹粗大健壯，松針布滿，松干顯得老練老到，線條靈活自若，選用魚鱗皴法處理樹榦，質感和陰暗面都很到位，松針攢聚在一起，由二三十根細長的松針組合而成，朝向趨向共同，成扇形。僅有蕭何月下追韓信圖紋中的松葉呈馬尾形散布。瓷器上松紋的畫法較多的學習了元代的繪畫藝術，與元代著名畫家黃公望、趙孟頫等人的松樹畫法頗具一樣之處，繪畫技法熟練，具有極高的藝術價值。
月梅紋常呈現在高足碗器物上，相關於松竹梅紋裡邊的梅花來說，月梅紋中的梅花愈加詳盡逼真，疏朗淡泊，隱含逸趣，沒有松竹梅紋里梅紋的傲氣，梅枝也對比細小，多了一絲輕捷之意。梅花的畫法根本想同，也是相用細筆勾勒出花形，然後在粗筆點塗，梅花花分五瓣，若干只要2瓣或3片花瓣。
4,人物故事圖紋飾。
人物故事圖紋作為一種複合紋飾多呈現在大罐、大瓶之上，首要體裁源自於元曲劇本的版畫插圖。例如草廬三顧、百花亭、蕭何月下追韓信、鬼谷子下山等故事。這類紋飾十分的精巧大方，具有較強全體性，內部描寫了多種植物，十分值得注意。
在2005年7月12日倫敦佳士德舉行的「我國陶瓷、技術精品及外銷技術品」拍賣會上，一件元代青花「鬼谷子下山圖」紋罐拍出1400萬英鎊，加佣錢后這和人民幣約為2.3億，創下了我國藝術品在世界上的最高拍賣會記載（2010年被打破），也因而在國內外保藏界引起了激烈的震動，凸顯了我國古代藝術品的無窮感染力。這件青花瓷罐的主題紋飾是「鬼谷子下山圖」，歸於複合紋飾，圖中不只僅描寫了活靈活現的使命，也生動詳盡的描寫了各類豐厚的植物，兩者互相交融，排布有序，構成了一個全體。圖中的植物紋，尤其是松紋的描寫，有其獨到之處，2棵古松簡直佔滿了圖像是上部，松葉布滿，松針繁複，圖中的人物悉數都被松陰掩蓋，透顯出一種奧秘悠遠的意境，十分契合故事的布景氛圍。松樹下有各類矮小的植物，散佈於遍地，適可而止，是的悉數畫面繁而不亂，有條有理，舒朗通透，參差有致。
5,動物圖紋飾。
動物圖紋飾是一種主題紋飾，對比多見，格外是在瓶、罐、盤上。多見的有蓮池鴛鴦紋、魚藻紋等。
元青花八棱鴛鴦蓮池紋梅瓶是「至正型」元青花的典型器物，瓶高43公分，口徑5.6公分， 最大腹徑76公分。選用模壓湊集的成型技術，將瓶體塑成八棱形，扉棱清楚，整器對比大氣，最具特徵的是繪畫與其腹部的4個開光蓮池鴛鴦紋，開光呈菱花形，內部是一幅精巧絕倫的花鳥畫。畫中有一楊柳，滿掛垂柳，樹蔭下湖水清澈見底，一雙鴛鴦游弋嬉戲與盛開的蓮荷從中，呈現出一派生意盎然的景象。蓮荷伴生著別的的水生植物，漂浮在水面，悉數都是用粗筆描寫，筆法瀟洒洒脫。更為可貴的是，這幅蓮池鴛鴦圖中多了一顆楊柳，楊柳枝幹粗大健壯彎轉，柳條輕柔纖巧，無一不體現出畫工的高明藝術水準。
四：元代青花瓷器植物紋飾分類研討的首要含義。
元代青花瓷器植物紋飾從體現方式來看，可以分為主題植物紋飾、輔佐植物紋飾以及非植物與植物組合而成的複合紋飾。它和現在學術界關於紋飾遍及把紋飾分為主題紋飾和植物紋飾不一樣，這篇文章的分類愈加重視從實際情況出發，著眼於實際需要。主題植物紋飾歸於主題紋飾的領域，是用植物的方式來體現主題的紋飾;輔佐植物紋飾歸於輔佐紋飾的領域，是用植物來襯托主題紋飾的紋飾;植物與非植物組合而成的複合紋飾應當可以劃歸為主題紋飾，由於這類的紋飾對比特別，多是和珍禽異獸、人物故事相聯繫，因而被用做為主題紋飾描寫於器物的首要方位。植物在複合紋飾中通常歸於隸屬的位置，突出的是一種烘托、烘托的效果，可是其所佔圖像的份額對比大，所以可以很顯著的體現出紋飾的繪畫技法特徵和藝術個性。
對元青花的研討由來已久，而且日益老練，漸成系統。紋飾研討是元青花的研討的一個首要內容，而元代青花瓷器植物紋飾在悉數元代青斑紋飾的研討工作中起著十分首要的效果，這篇文章著重於元代青花瓷器的植物紋飾的分類研討，這是從一個對比細的方歷來對元代青花瓷器紋飾做一個小型的、系統的、專業的分類研討，尤其是加入了關於元代植物紋飾的複合紋飾的研討，彌補了之前在這方面研討的缺乏之處。它歸於青斑紋飾研討的一個子系統研討工作。經過這個子系統研討的工作進展，可以愈加清晰全部的了解元代青斑紋飾，使元青斑紋飾的研討系統愈加完善，幫助人們非常好的了解元青花，掀開元青花的奧秘面紗。