東方之筆——張大千藝術風格淺析

張大千（Chang Dai-Chien），男，四川內江人，祖籍廣東省番禺，1899年5月10日出生於四川省內江市中區城郊安良里的一個書香門第的家庭，中國潑墨畫家，書法家。20 世紀50年代，張大千遊歷世界，獲得巨大的國際聲譽，被西方藝壇贊為「東方之筆」。

張大千大的書畫很精妙，他不同時期的繪畫風格不同，對於一個大師的畫作，沒有長期的認識是難以鑒別出來的，大致分為早中晚三個不同時期，下面我們簡單說說張大千三個時期的不同繪畫風格。

早期指張大千1941年43歲赴敦煌曾經，山水首要學習石濤和八大山人，且很多摹仿他們的作品，其用筆妥當，靈秀，畫風漂亮，爽直。而這一時期的張大千偽畫，簡單在山水畫中的小角色和水邊的細草上呈現漏洞。張大千的著作個性雄健靈秀，人物面相圓潤，衣紋線條謹慎流通，與畫面全體協調；而偽張大千的著作筆力脆弱，板滯無神，很少有全體感。張大幹的人物仕女畫首要學習清代畫家改琦，所畫仕女瘦弱、軟弱，具有一種「病態美」。其所畫花卉、蔬果畫，首要學習明清小適意的畫風，尤喜畫荷花、芭蕉，技法以適意為主，但適意兼而有之。其畫風新鮮生動、俊爽，設色潔白秀潤。所畫梅花老乾如鐵，有一種耐寒喜潔的筆意。

中期，是指張大千赴敦煌後到1957年59歲患病前藝術的成熟期。其山水畫首要取法王蒙茂盛繁複的畫風，畫面由漂亮爽直變為綺麗雄奇，功力也比早年深沉。此刻所畫人物畫尤其是仕女畫，人物面相圓潤，身形豐盈，顏色濃麗，線描謹慎，衣裙圖畫精美。此刻，他的人物創造進入黃金時代，即變小巧為精細，變小乘為宏偉，變病態莢為健康莢，寓改造於復古的創造之中。其所畫仕女，瀟洒嫵媚，衣紋細勁圓潤，多重烘托，並留有水線以加強衣紋的高低作用。而偽作的仕女畫，簡直無傳統功力可言。

晚期，張大千的繪畫品逐突變工意兼備為大適意。此刻，他的潑墨，潑彩畫，把色與墨相融相間，將半籠統與適意的具象畫法融為一體，是一種奇妙的中西合璧。而作偽之人簡單把破墨，潑墨畫成漆黑一團，無層次，靈秀之感，，此刻，張大千的人物畫，多為適意之作，人物衣紋更趨於簡練，點景多為意筆，翰墨舒暢，頗有「老邁竟轉拙」之意。花鳥走獸畫也首要以破墨，潑墨，潑彩為主，在持續堅持陳淳，徐謂，石濤的影響外，又含英咀華，將水墨花鳥面向簇新的範疇。

張大千的藝術特點大致如下：

1、作品涉及面廣。說他是全能的畫家，並不為過。像他這樣精通於人物、山水、花鳥各科的畫家，不能說沒有，但達到他這種深度——探索水墨與丹青的歷史直至其源頭，並且做到學而能舍，不為古人所囿——則可謂絕無僅有。

2、線條秀美遒勁見。張大千用筆或者說線條的特點，以秀美遒勁見長，這在古往今來的傳世國畫中，是極為特出的。其點畫，眾皆謹於象似，脫落其凡俗。彎弧挺刃，植柱構梁，不假界筆直尺。虯須雲鬢，數尺飛動，毛根出肉，力健有餘。

3、色彩的冷艷華美。善於配色是大千之畫的當行本色，即使用大紅大綠，他也能處理得極雅極清。這在天分之外，還拜其早年在日本學習染織所賜。張大千之善於配色，要訣在於清透明亮而能突出主次，他絕不容幾種重色佔有相近的面積或者濃重度，畫面因此主色調分明。