十五分鐘 · 教你聽懂 99% 的流行歌曲
@鄧柯 ：樂評人。
主歌結束，情緒高潮「副歌」來了：「聽，海哭的聲音，嘆惜著誰又被傷了心，卻還不清醒……」你看，海哭就是我哭啊！前面我這個女的都主動撩他了，他對也我沒有一個回饋，所以我心情不好。我傳達了一種在愛情中非常痛苦的、非常糾結的感覺。
——鄧柯評張惠妹《聽海》
這個是主歌段，周杰倫在想象，進入 Pre chorus 段，感覺沒有感覺到情緒的提升？「漂亮的讓我面紅的可愛女人，溫柔的讓我心疼的可愛女人，透明的讓我感動的可愛女人…」排比句基本上都不是為了說事，都是為了抒情。誰用排比句說事啊，沒有人用排比句說事。你看這麼工整，遠處一看還以為顏文字。是吧？
——鄧柯評周杰倫《可愛女人》
大家好，我是鄧柯。
第一個給大家分享。今天給大家來講講：《流行歌曲的結構》
我們知道這個流行歌曲，是一種範式藝術。絕大部分的流行歌曲它都遵循著一種結構，叫做「主副歌結構」。
所謂主副歌結構就是說，這一首歌曲裡頭它分為兩個主要的段落。其中一個段落叫做主歌，Verse，它主要是負責鋪襯歌曲的背景；另外一個段落叫副歌，Chorus，它負責的是烘托，表達這個歌曲的情感。
主歌來陳述背景，把所有的東西交代清楚；那麼在副歌的時候，集中爆發情緒。這是一種特別特別富有效率的情緒表達模式。這也讓流行歌曲可以在短短的三四分鐘內，非常準確地抓到聽眾的感受，從而製造出共鳴。這就是我們流行歌曲的應用最廣的，所謂的主副歌結構。
那我們來結合著作品來感受一下，這個主副歌到底它承擔著什麼樣的功能和作用，在歌曲裡面。
來，我們來聽一首阿妹的《聽海》，我們看看它在寫了什麼。
阿妹有一個住在海邊的男朋友，是吧。顯然阿妹和海的心情都不太好，然後那個男的還不太著家。這是在鋪墊事件的背景。
然後阿妹就開始撩這個男的，但是撩的效果好像不太好：你這個男的，你到底咱處不處對象啊？你得給我一個準信啊，是不是？
然後主歌結束，情緒高潮「副歌」來了：
你看，海哭就是我哭啊！前面我這個女的都主動撩他了，他對也我沒有一個回饋，所以我心情不好，我傳達了一種在愛情中非常痛苦的、非常糾結的感覺。
你看，聽了一段還不夠，還得再來一段，再聽一遍海哭的聲音。
你看副歌段描寫的，都是她內心的這種煎熬、糾葛。要收尾了，對，成不成，趕緊給我一個準信，咱倆要不然就處，要不然就斷之類的。
所以大家看，這個結構是非常完整的。主歌的時候呢，把整個的歌曲的背景、人物關係、我們進展的狀態，都介紹的很清楚。在副歌的時候集中抒情，集中把我內心的情感盡量地宣洩出來，這就是我們所謂的主副歌結構。
所以說主歌跟副歌，它在歌曲里承擔的是完全不一樣的功能：一個是鋪墊敘述，一個是抒發情感。
鋪墊的時候，我們心情還相對平靜，要壓抑一下自己的情感，所以說它的旋律相對平緩；等到副歌的時候，旋律起伏就上來了，波動就會比較大，那麼音樂也相應的——我們說事的時候，說事的時候這個調門會比較低，但是吵起來了，調門肯定會高，所以說，前面是在醞釀情緒，之後再爆發情緒。這是一個很好的例子，來解釋這兩種段落在歌曲中承擔的不一樣的功能。
我們再換一首歌，繼續體驗一下主副歌結構的差別。
這個字有點小看不太清楚，但是沒關係。我們看整個這四大塊，前面的兩個大坨特別長，顯然是主歌。然後後面兩個坨比較短，那就是副歌，對不對。主歌在描述這個事件背景，副歌在抒情。我們來聽一下，這個是汪峰老師的《春天裡》。
你發現主歌要說事的時候，字都特別長。因為只有字多了才能把事說清楚，對不對？但仍然是在鋪墊事件背景。好了，要轉到副歌了，要抒發情緒了！你這吶喊，字不能太多，太多大家都記不住。
好的，這個是《春天裡》，其實大家會發現，在副歌，它既是情緒爆發的，情緒最飽滿，爆發的最徹底的時候，它會把歌曲裡頭最精華的那一句寫到副歌裡頭，也就是我們所謂的 hook 句（06：35），就是鉤子那一句，
這一句通常也是我們文章所說的文眼，歌曲所說的金句。我們在卡拉 OK 里記得最深的也是這句。一首歌你可能前面一大部分歌詞你都記不住，但是這一句你一定記得住。這一句就通常會出現在副歌里。
比如說在《春天裡》就是「如果有一天」，是吧，《聽海》里就是「聽，海哭的聲音」，而且通常在這一段落裡頭，會把歌曲的題目給點出來。《聽海》吧，是「聽海哭的聲音」，《春天裡》呢，它最後點出來了，「在這春天裡」。所以說這個就是主歌跟副歌，功能上的差異。
所以說一首歌的整體的結構呢，就會是前面前奏大概烘托一下，然後進入鋪陳的主歌段——通常是兩段主歌段。然後進入一段或兩段的副歌段，形成一個主歌跟副歌的，一個情緒的閉環。這麼走了一套，OK ，我們間奏休息一會兒，然後再出來再起動，又是一個一段或者兩段的主歌段，那麼再加上兩段的副歌段，甚至三段的副歌段，把這個情緒推到高點，然後尾奏結束，這個就是流行歌曲的，所謂的主副歌結構。
當然了，這樣的結構雖然有效，但是我們社會發展得這麼快，太簡單的結構也越來越不能滿足聽眾們的需求。所以在此基礎上，歌曲的作者們就對結構進行了一些微調，增加了兩個小段落：一個叫做 Pre chorus 段，一個叫做橋段 Bridge。
Pre chorus 段到現在為止還沒有一個特別，準確的中文術語，但是我們從它的字面意思上，可以理解成，它是一個相當於預備副歌段。它是什麼意思呢，就是連接主歌與副歌之間的段落，它在主歌和副歌之間做一個中間的緩衝，等於說我把原來的一個大的台階呢，拆分成兩個稍微小點的台階，從主歌那麼到 Pre chorus 段，然後再到副歌，這樣情緒就比較細膩一些了。
另外一個就是橋段。橋段的作用是連接兩個副歌段，因為副歌段，大家知道這個，就是主歌跟副歌，副歌到副歌已經是情緒比較飽滿，在抒情了，但是大家覺得還不夠。但是你知道，有理不在聲高，你不能再音量再大，嗓子扯的再破，那大家感受不到這種情緒的力量。你需要有一個繼往開來、銜接的一個段落，橋段起的就是這個作用。在一個副歌段結束以後呢，它中間做了一個小的一個迴轉，等於說扭了一下，然後再讓另外一個高潮段，呈現的更熱烈，這個就是橋段的作用，
來，我們來繼續。限於時間關係不放歌了，我們大概一看這個文字，看歌詞就能想象到這些段落的作用。這是學友哥的《一路上有你》。
第一段，是它的主歌，第三段是它的副歌，那麼中間這段，就是它的 Pre chorus 段，大家看：「…才又讓你離我而去」，交代完了。然後「也許輪迴里…都是為你」，大家發現，這個結構有點不一樣了，情緒好像升了一點。「一顆心在風雨里，飄來飄去都是為你」感覺主題快來了，然後咣「一路上有你…」，到了最高潮副歌段。這個就是 Pre chorus 段。
那麼再下一首，我們來感受一下，這是《發如雪》。
「緣字訣，幾番輪迴…我愛不滅」，唉，進入 Pre chorus 段，感受一下這個情感：「繁華如三千東流水 我只取一瓢愛了解…」然後馬上接到副歌了：「你發如雪…」。
這就是 Pre chorus 段，在主歌和副歌之間，建立一種連接。
那麼我們再體會一下橋段，橋段是什麼呢，這個是曲婉婷的《我的歌聲里》。
「你存在，我深深的腦海里…我的歌聲里」這個副歌已經寫的比較平了，它還想再來一遍怎麼辦？然後馬上：「世界之大為何我們相遇，難道是緣分，難道是天意」然後「你存在…」就接到另外一個副歌了，並且還不知不覺地升了兩 Key，非常巧妙的寫法。
但是同時大家注意，我們之前說的，主歌、副歌甚至 Pre chorus 段，它通常都是四句段，但是橋段通常很短，它只有兩句。你看，「世界之大為何我們相遇」，然後緣分、天意兩句，就把一個高潮經過了，一個小小的調整，推向了另外一個更高的高潮。
同理還有，
愛真的需要勇氣
然後呢？
人潮擁擠我能感覺你 放在我手心裡 你的真心
這其實已經唱的很滿了，然後呢？
如果我的堅強任性 會不小心傷害了你…卻害怕錯過你
然後又來一遍「愛真的需要勇氣」，這就是橋段的作用，在高潮的基礎上，經過一個小的技巧的調整，小轉了一個角度，然後咣嘰又轟出，一個更大的高潮來。
所以豪華版的主副歌結構應該是什麼樣子呢？它應該是一個前奏，加上兩段主歌，加一個 Pre chorus 段，然後再加上副歌，其實就是主歌副歌中間，加一個 Pre chorus 段，那麼間奏，然後再在這個主歌副歌中間，加一個 chorus 段。同時，在副歌的後面加一個橋段，然後再加上另外一個副歌，進行到了一個尾奏。
來，我們來抓緊時間，播放感受一下豪華版的歌曲結構是怎麼樣的，這個是周杰倫的《可愛女人》。
放一下，這個是主歌段，周杰倫在想象，進入 Pre chorus 段，感覺沒有感覺到情緒的提升？
馬上是大段的排比句，排比句基本上都不是為了說事，都是為了抒情。誰用排比句說事啊，沒有人用排比句說事。你看這麼工整，遠處一看還以為顏文字。是吧？
好，橋段：「世界之大…」，進入了更高的一個高潮。好，我們停下來，不聽了，所以說這個就是歌曲的主副歌結構。
當然了，我剛才講這麼半天。我們為什麼，要分析這個歌曲結構啊？其實道理特別簡單，因為我分析所有的歌曲的時候，我沒有提到任何的調式、律動、和聲，我沒有提到任何這些東西。
那意思是什麼呢？歌曲結構是所有音樂，流行音樂裡頭，它是專業門檻最低的一個要素。也就是說，你們只要會進卡拉 OK K 歌，就能夠把這首歌的歌曲結構分析出來。而你只要把歌曲結構分析出來，就可以跟其他的要素信息，交叉分析出很多很多有意義的信息，這會讓你們音樂的感知力和理解能力大大增強。