電影戀足癖，有毒啊
《亞瑟王：斗獸爭霸》正在熱映，由大家很熟悉的導演蓋·里奇操刀完成這次老故事的翻新。
大家都知道蓋·里奇擅長黑色幽默、非線性敘事。
導演代表作《兩桿大煙槍》、《偷拐搶騙》
所以常常被拿來和另一個鬼才——昆汀·塔倫蒂諾作對比。
但大家是否知道昆汀有個「怪癖」呢？
就從昆汀說起，帶大家看看這些著名大導演在拍攝上的「怪癖」！
當然接下來還有小萬的詳細解讀，看完你就知道，為什麼說沒有點「怪癖」都不敢稱大師了？
01
昆汀·塔倫蒂諾：戀足
昆汀的「戀足癖」眾所周知，甚至可以成為他的風格。
提示：以下圖片請在沒人的時候看，不然會被當成有奇怪嗜好的人哦。
他在作品中對女性足部的展示簡直不要太多。
《低俗小說》
不得不說，這一個鏡頭有效的中和了血腥暴力會給觀眾帶來的不適。
Advertisements
別的作品里也有。
《無恥混蛋》
對腳全方面立體式的拍攝，特寫、側面、正面，一陣狂拍就對了。
還有一些瞬間小萬都不忍直視。
好奇是什麼樣的瞬間嗎？請自行觀看影片。
比如，他真的很愛烏瑪·瑟曼的腳。
《殺死比爾》
不管和劇情有沒有關，他就是要加上腳的特寫。
沒辦法，我們也習慣了昆汀的任性。
有時候他真的很隨心所欲，強行增加足部特寫。
猶如電影里穿插廣告，進行商品展示。
話說回來，沒有這些鏡頭對劇情確實不會有太大影響，但是就不夠昆汀。
能把個人愛好如此理直氣壯地融入藝術創作，就問你服不服吧。
02
克里斯托弗·諾蘭：亡妻
大家常說諾蘭的片子燒腦，線索繁多，即使仔細看也難免會犯迷糊。
不過如果宏觀的看，就會發現一個經常出現的元素。
那就是「亡妻」。
Advertisements
《記憶碎片》中男主謝爾比執迷於尋找殺死妻子的兇手。
《致命魔術》由主角妻子的意外死亡而起。兩位魔術師執念著互相報復，直到置對方於死地。
《盜夢空間》中柯布對「亡妻」的愧疚，成了他完成任務最大的阻礙。
到了《星際穿越》，男主角直接一上來就是個單身父親。
而心中對亡妻的情感牽絆始終牽引著他的信念。
《蝙蝠俠：黑暗騎士》里也不例外，女朋友剛答應蝙蝠俠的求婚，就被炸死......
好難過哦，還要拯救世界。
那麼問題來了，他為什麼如此堅持這個設定呢？
答案是，比起男性角色的刻畫，諾蘭自己不擅長描寫女性心理。
克里斯托弗·諾蘭
這個解釋似乎非常合理了。
不過諾蘭本人已經意識到這一點，並說今後會改正。
誒呀，這其實也不能算一個缺點。畢竟，如果沒有「亡妻」，還有女主角什麼事呢。（當然是選擇原諒他啊）
斯嘉麗·約翰遜在《致命魔術》
03
史蒂文·斯皮爾伯格：缺失的父親
斯皮爾伯格的作品中，但凡出現父親，都是一種不負責任的形象。
例如真實事件改編的影片《貓鼠遊戲》。
當年的小李，臉還是尖的
深究弗蘭克多次犯罪的原因，源於父親的不作為。
父親本身就是個以行騙為生的人，在弗蘭克面前也不知收斂。
克里斯托弗·沃肯，憑藉父親這一角色被第75屆奧斯卡最佳男配角提名
對兒子成長不曾盡過一份心力，不負責任到極點。
大家也許不知道，角色的映照其實和導演自身的童年經歷有關。
導演年輕時候，和印象中慈祥的老爺爺不一樣吧
斯皮爾伯格小時候因為成績差，常與父親發生激烈的爭吵。
《外星人E.T.》中孤獨的小孩，也可能有導演自己的影子
父母在他19歲時離婚，父親是電腦工程師，工作繁忙，與他交流更少。
因此父親這一形象在他的生活中是缺失的。
《奪寶奇兵4》
也由於這段經歷，斯皮爾伯格才走進了電影的世界。
好在人到中年後，在妻子的勸說下，他與父親終於和解。
去年上映的《圓夢巨人》就以成人童話的形式，呈現出導演不同的心態。
巨人在片中象徵了父親的形象，給孤兒小女孩蘇菲帶來夢想。
巨人和蘇菲都是孤兒，也有情感上相同的經歷
小萬不負責任地猜測，也許以後導演作品中的父親形象都將變得溫和起來吧。
04
中島哲也：童年陰影
跟斯皮爾伯格類似，日本著名導演中島哲也極其鍾愛成長陰影。
《下妻物語》
經典「致郁系」電影《被嫌棄的松子的一生》中女主角悲慘的一生，開始於從小父親就偏愛妹妹更多一些。
松子要靠扮演小丑，才能讓父親露出一會笑容。
內心的卑微和順從心理，把她逼上悲慘的人生。
長大后的松子想討好別人的心理卻沒變，雖然笑著卻好心酸
而另外一部更暗黑的作品《告白》中，兩個男孩殘忍都來自母親在他們成長路上的錯誤引導。
渡邊修哉從小母愛缺失，他安裝炸彈想吸引母親注意，卻得來母親再婚的消息。
直樹則被母親過度溺愛著。
再到《渴望》，中島哲也將「成長陰影」放大到更瘋狂的層面上，殘暴的沒有界限。
父親是忙碌的警察，連女兒失蹤都沒有發現
多年如一日，中島哲也堅持把這一類社會問題搬上銀幕。
和諾蘭的堅持男性人物為主不同，中島哲也的主角多為女性。
深田恭子到中谷美紀。
《告白》中的橋本愛和《渴望》里第一次演電影的小松菜奈。
美顏盛世加致郁題材，中島導演，你也不要執念太深啊。
05
泰倫斯·馬力克：搖曳在草叢中的人
有的導演卻偏偏不愛拍美人，只愛美景。
泰倫斯·馬力克就是典型。
如果你不曾聽說過他的大名，就讓小萬稍微科普一下。
從影40年，只有7部長片作品。
但部部精品，只要拍片，就是奧斯卡和歐洲三大電影節的座上客。
從哈佛大學哲學院畢業的他，作品中常見人與自然的思辨。
而在一眾自然美景里，他最愛的莫過於草叢。
《細細的紅線》
《生命之樹》，布拉德·皮特飾演一個嚴厲的父親
《通往仙境》，畫面太美，簡直像一幅畫
真的是每一部都有，不信你可以自己再數數.....
這風吹麥浪的場景，影迷們叫他「風景明信片」導演不是沒有道理
看泰倫斯的電影，絕對是一種眼神凈化，特別是在常常霧霾的日子裡。
《新世界》，印第安人與英國登陸者們的抗爭故事
當然啦，有著「怪癖」的電影導演不止他們幾個，小萬就不一一列舉了。
說「怪癖」有時是開玩笑，其實，作為觀眾我們都應該慶幸。
這些屬於導演自己獨特的「符號」，不僅提高了他們作品的辨識度，更增加了電影觀賞的趣味性。
如果是這樣的「怪癖」，真希望再多來一點啊。