LoveLive的一些設定成了創新的障礙嗎？

從2010年到現在，LoveLive這個企劃創造了很多個業界奇迹：它以動聽的歌曲和華麗的舞蹈席捲全球，帶起一大波翻跳和打call應援的熱潮，頗有多年前世界各地都跳SOS團舞的陣勢；它創造的經濟價值曾經超過真人偶像團體AKB48；聲優們還成功登上NHK紅白歌合戰（相當於國內的春晚）並演唱了「それは仆たちの奇迹」；第二彈企劃更是將整個沼津市都打造成了「痛城市」，連當地群眾和政府的一些官員也樂此不疲，把9個角色都當成是自己的女兒。

但是，這個企劃的大成功也讓一些設定似乎成了固有印象，在大家的心目中難以改變。它們是不是企劃創新的障礙呢？

來自同一學校，拯救這個學校

μ's的9個角色都來自音乃木坂學院，而Aqours的9個角色則來自私立浦之星女子學院。為了拯救即將被廢掉的學校，女高中生們決定成為又唱又跳的高中偶像，為學校提高人氣以便招生。同時期的一些校園主題的動漫作品也只提到「拯救要被廢掉的社團」，因此「拯救要被廢掉的學校」這個概念在當時還挺有新鮮感的。再加上一些青春勵志的劇情，讓很多人都看得感動落淚。

經歷這次成功后，編劇可能想著這種套路還能再感動一些老粉絲，同時帶來一批新粉絲，於是把類似的劇情加在了Aqours的故事裡。不過大家並不完全買賬，反而覺得拯救學校、表演沒人看、參加比賽受挫等的橋段有點老調重彈了。雖然劇情不是複製粘貼的照搬而是像1.0版改到1.5版，但覺得新鮮和感動的人的確是少了。

再加上這個企劃強調是同一學校的高一至高三學生組成的團隊，不可避免就會有高三成員畢業，導致團隊解散的劇情出現，9個角色的集體活動時間基本限制在了高三的一年。如果每推出一個新團隊，到最後都要讓她們解散一次，大家會不會逐漸感動不起來了？同樣是偶像作品的偶像大師、wake up girls則弱化了成員從學校畢業的概念，讓虛擬偶像們活躍在舞台上的時間更長。

9個人的團隊

眾所周知，μ's和Aqours的成員都是高一、高二、高三學生各3人，非常的均衡。估計官方當時只是想讓不同愛好的粉絲都能選到自己喜歡的角色才這樣設定的，但現在看來這3X3的黃金比例已經跟七葫蘆娃那樣缺一不可了。

那麼如果想延長「團隊的生命」，官方改設定為6個高二學生帶3個高一學生，或者9個高一學生，或者成員只有6人或3人，又或是擴充到12人呢？大家會不會覺得這就失去了原味，不是LoveLive了呢？

最新的Perfect Dream Project（PDP）團看來是官方尋求突破和創新的試驗團。雖然設定上也還是三個年級各3人，但她們組成的是「school idol同好會」並分成了3個小隊來活動，是朋友也是競爭對手，而且現在也沒提到「廢校危機」。隨著企劃的繼續展開，以後估計還有更多的設定改革，熱度足夠的話可能還會動畫化。面對這些改變，大家還能接受這個團隊嗎？還會繼續熱愛這個企劃嗎？

現在是個偶像動畫競爭激烈的時代，不只有好幾個女團爭奇鬥豔，新登場的男團也越來越多。如果墨守成規，很可能就會在比賽中迅速落後，一曲「涼涼」遲早要送給誰聽。

大家希望LoveLive企劃在未來會有怎樣的創新呢？留言寫下自己的構想吧！

（圖片來自網路）