在鳥巢，看米開朗基羅

這型體本來就存在於大理石中，我只是把不需要的部分去掉而已。

——米開朗基羅

在文藝復興時期的義大利，藝術家的工作室不僅是進行創作的地方，同時也是進行教育的場所。

日前，為期三個月的「米開朗基羅國際藝術展」在北京落下帷幕。展覽不但把米開朗基羅的作品及創作生平活靈活現地搬進了鳥巢文化中心，而且把集創作、學術交流、藝術教育於一體的動態式展覽呈現在了廣大參觀者面前。

當然，來的是複製品。

然而，相比在擁擠、無法拍照的博物館里觀看原件，這種近距離的觀察，才能看清素描的節奏，看清雕塑上的起伏和深度。

其實，原作也好，複製品也好，其根本價值在於內容，最合適的才是最好的，而不必太過糾結於形式。不少觀眾紛紛表示，能這麼近距離地觀看藝術作品，這還是第一次。

米開朗基羅是義大利文藝復興時期的巨匠，其年少成名，創作了大量的雕塑、繪畫、建築、詩歌作品。他的雕塑作品《大衛像》、西斯庭教堂的《創世紀》百餘畫作等作品舉世聞名。

由北京鳥巢文化中心與義大利米開朗基羅故居博物館攜手策劃舉辦的本次米開朗基羅國際藝術展，實現了包括《大衛》、《聖殤》等經典作品在內的105件博物館級米開朗基羅複製藏品在北京的集體亮相，是國內首次最完整呈現米開朗基羅在繪畫、建築、雕塑及文學領域成就的展覽。更為重要的是，參觀者可以近距離欣賞到米開朗基羅的密友里查瑞利為其創作的胸像、藝術家自己創作的《最後的審判》中描繪的人皮自畫像等。

展覽吸引了大批藝術家、攝影師、模特、高校學子以及兒童教育機構等前來，他們把這裡當做攝影棚和寫生的課堂。

「每個孩子天生都是藝術家，我們的責任就是引導孩子發現生活中的美。」本次展覽的策展人、義大利濕壁畫大師安東尼奧·德維托說。

為了讓展覽在在大眾美學啟蒙、推動公共審美教育等方面發揮更大作用，本次展覽不但對殘障兒童免費開放，而且開設了「東方文藝復興」系列講座，設置了多個與文藝復興相關的平行展，並提供藝術限量版複製品和藝術書籍銷售，將藝術生活化，將生活日用品藝術化，滿足公眾對藝術的審美需求。

「傳統的商業藝術展往往是通過展品陳列、科技手段以及衍生品來與觀眾對話，我們覺得可以增加更多『人』的元素。」鳥巢文化中心總經理韓勁草表示，本次展覽把具有不同視野和角度的策展人、建築師、導演等請到了現場，讓今人的思想與500多年前的藝術大師隔空對話，與現場的觀眾無縫交流。

值得一提的是，這些論壇、對話、演講都是免費的，觀眾只需要提前預約就可以參與。

對孩子而言，接受藝術熏陶最簡單和直接的方式就是讓他們上手體驗，這個過程遠比理論知識學習重要得多。也正是基於此，展覽為孩子們提供了包括濕壁畫、素描、雕塑、手工書等在內的豐富的課程體驗活動。在現場，隨處可見孩子們席地而坐，用手裡的畫筆、稚嫩的線條和繽紛的顏色描繪多樣的大衛……

展覽現場特意模擬了米開朗基羅工作室以及濕壁畫的創作室，顏料、畫架和素描桌的擺放，讓人對臨摹老師作品或進行模特寫生的場景身臨其境。

此外，在義大利米開朗基羅故居博物館支持下，義大利政府授權的國寶級濕壁畫大師安東尼奧·德維托就在現場展示了以中世紀技法創作濕壁畫的完整過程。觀眾不僅可以零距離觀看這種將顏料繪製在未乾灰泥之上的技法，還能夠親自體驗濕壁畫的創作。

VR全景體驗區排起了長隊，藉助VR全景體驗科技互動手段，鳥巢米開朗基羅國際藝術展打破了建築類展品無法移動的屬性和缺陷，讓觀眾置身義大利西斯廷教堂，感受數百年前米開朗基羅站在架子上仰頭創作《創世紀》的真實體驗。

據悉，展覽期間，已舉辦學術講座、網易ACS公開課、瑪莎拉蒂時裝之夜、藝術家直播、各藝術機構培訓課近70場，開設了現場濕壁畫創作、做舊手工書、立體的大衛等與教育機構合作開展的藝術課程，吸引了大批專業學者、藝術學生、時尚青年和兒童，讓鳥巢文化中心成為北京公共文化傳播空間。

韓勁草介紹說，鳥巢文化中心專門訂製了幾十個大衛石膏頭像模型，在展覽現場邀請觀眾一起創作，他們有專業的藝術家、好奇的孩子、鼓勵創新的媽媽、張揚個性的95后潮人……這些『面目全非』的大衛頭像陳列在公園裡，成為了穿越古今東西的大眾藝術品，而它們也很可能永久地留在鳥巢作為歷史的一部分。

東方財富網/123607