《和平飯店》置景2萬多平、歷時3年半、挑戰密閉空間敘事

杜甫在《春望》中用「感時花濺淚，恨別鳥驚心」，形容國家、民族危亡之時人民的心情。而在抗戰期間，國內很多能人志士對於積貧積弱的祖國，不是只停於感傷，而是用行動來救援國家。

2018年的開年大劇《和平飯店》，就試圖再帶領觀眾重回諜戰年代，去感受特殊時代里，一群神秘客人在和平飯店裡的鬥智斗勇、生死一戰。240個小時、密閉空間、多方勢力，在這一方方別有洞天的空間，一出出暗藏玄機的事件中發酵，《和平飯店》暗潮湧動，讓諜戰升級。

該劇在本月25日首播時，就收穫了好成績，登上熱搜。而在劇集熱播之時，《首席娛樂官》也採訪到了導演李駿，這位素有「中國硬漢製造者」之稱的導演，又再次升級為玩轉高智商、大話題、強情節內容的「高大強」導演，回歸自己擅長的懸疑元素，並且加以創新突破，讓今年霸屏諜戰劇有了不一樣的藝術趣味和追求，極具電影感。

置景2萬多平、搜羅各國時尚雜誌、打造全套道具，全景式還原30年代和地標建築

談及拍攝該劇時的困難，李駿認為是如何構建和平飯店這個密閉空間，「首先要讓觀眾相信，讓他們感受得到這個空間」光還原和平飯店這一地標性建築，團隊就搭建了一個2萬多平米的場景，「然後，這個場景要在視覺上不重複」為了實現這一規劃，整個和平飯店，大到總體構建，再具體到每個房間各具特色的布局，小到每一個咖啡杯的logo，團隊不僅做到了「還原」，還十分「考究」。在這樣一個處處都有新意的場景中，李駿都表示，經常會恍惚的覺得自己就是在真的酒店一樣。

除了拍攝道具上的考究，演員的造型也是有講究的。因為每個演員都有各自的身份設定，因此在著裝上，精英范兒、女神范兒、英倫范兒等等都有所涉及。而衣服的材質、西裝的長或短、襯衫領的尖或圓，這些不容易被觀眾注意的細節也被團隊一一做到極致。

好的「新意」都來自於團隊真誠的「心意」，全景式還原的背後，是創作團隊對1925年至1935年間歷史資料的仔細閱讀，以及在世界各知名Vintage市場的細緻搜羅。「審美要有年代感，人設劇情要有現代感」是李駿在打造多部優質劇集之後的深刻經驗，他也運用到了這部劇中。當時世界的流行元素，會在劇集陸續出場的人物身上有所體現，這些任務來自於德、美、俄、日等國，但出現在一起時，卻沒有違和感，反而都分別彰顯了不同的地域文化。

在3年半的創作過程中，將30年代的風情，以及和平飯店這個暗藏玄機的密閉空間還原好，就耗費了團隊大部分的時間與資金。而這種投入，在呈現於電視機前時，便堪稱驚艷，與其他諜戰劇在視覺上就區別開來。

冷艷特工、文藝土匪、鐵血警長齊在線，非典型性設定只為表現真實的「人」

精緻的服、化、道，讓該劇的視覺呈現十分吸引人，而更吸引人想一直看下去的動力，便是演員對於懸念的演繹。《和平飯店》在演員的選擇上，集結了精銳部隊，有冷艷特工、文藝土匪、鐵血警長，並讓人物在大是大非面前，有各自矛盾糾結的表現，進行了「反英雄」式的設計。

在劇中擔任冷艷特工的是白玉蘭獎、華鼎獎「雙料視后」陳數，她在《傾城之戀》、《暗算》、《新上海灘》等民國戲中塑造了一系列經典形象,被眾多網友封為「民國女神」。此次陳數回歸民國戲，在《和平飯店》中飾演高智商學霸陳佳影。而學霸身上，還有著多重身份，明裡是海外歸僑醫學博士,同時也是高級偵緝專家、痕迹分析專家，總能在重重懸念中抽絲剝繭、掌控大局。雖然該角色的設定非常嚴肅，但人物造型上，陳數將著一身幹練的復古女式西裝,配以多款色彩飽滿的裙裝，加上中短捲髮造型，都讓這個角色更有魅力。恰如李駿對該角色的總結，「知性中又有著一股力量」。

雷佳音在2017年憑藉熱播劇《白鹿原》、《我的前半生》人氣驟升,這次他將在《和平飯店》中挑戰東三省學歷最高土匪「王大頂」一角。雖然王大頂落草為寇，但受過高等教育的他，不僅學識豐富，更有兼濟天下的夢想，一心想把黑瞎子嶺培養成抗日武裝重地。劇中，這個角色簡直荷爾蒙爆棚，融「匪氣」與莎士比亞式的「文藝」於一體，不僅金句頻出，而且表情、動作都十分誇張逗樂，讓懸疑緊張的氣氛，適時的得到調節。

「鐵血警長」由李光潔飾演，這位警長竇仕驍，性情難測，亦正亦邪。一方面他是破案無數的鐵血警長，性格暴躁，手腕強硬；同時,他也是溫柔專情的家庭支柱，為妻子和孩子傾付一切。他要與陳數、雷佳音展開多輪暗戰、周旋到底。李駿也透露，李光潔在劇中將有一場重場戲，其在情與法、國家與個人之間的苦痛和掙扎，會有淋漓盡致的體現。

除了幾位主演，還有陶慧、張岩、陳冠寧、閻俊希、孔維等眾多演員也加入「和平飯店」這個神秘大局，齊齊合縱連橫、互飆演技。李駿用「出神入化」四個字高度總結了全組演員的表演，「大家都非常敬業認真，我覺得，我選擇了對的演員，他們讓整部劇錦上添花。」雖然這些角色都不是傳統意義上「高大全」式的英雄，但很接地氣，有智慧，但更有感情，這是導演李駿希冀的——「表現真實的『人』」。

《和平飯店》不和平，密閉空間成世界縮影，不講口號，也能包含人類的理想和悲憫

諜戰劇最為核心的要素乃是講訴一個在意識形態上黑白分明、二元對立的故事。不過，當代諜戰劇不可避免地受到其它影像類型的影響。近些年，眾多製作團隊希望在傳統諜戰戲中加入創新因素，越來越多的諜戰戲向披著諜戰外衣的言情劇靠攏。且當紅演員的出演雖然為劇作帶來了更多關注度與時尚因素，但落實到諜戰劇最重要的劇情邏輯、合理性與製作水準等方面，很多跟風劇集卻有所欠缺。

那麼在情節注水嚴重、內核不準現象普遍發生的現在，諜戰劇想要繼續保持自己精品劇的優勢，就勢必要趨利避害。只有繼續在劇本的連貫性與邏輯性上下好文章，才能創造出真正優秀的諜戰作品。

《和平飯店》將近年大熱的「密室逃脫」玩法融入劇集之中，理念創新，也頗費功夫的落實到了邏輯上的每一個層面，李駿在與小官分享時，就談到「在哪個樓梯間？往左走還是往右走？這些都要有設計，要合乎劇情。」密閉空間的敘事，近年來在《釜山行》、《雪國列車》等電影中得到充分展現，而要運用在電視劇里，充實數十集劇情，就非常考驗功底。李駿帶領團隊從服化道入手，再通過演員的演技，將懸念、陰謀統統具化。

但一部好的電視劇創作不僅是藝術精湛、製作精良，更是需要思想精深。編劇張萊就曾透露，創作的初衷是希望把中國人的驕傲貫穿在劇中。而李駿也是要求自己在創作該劇時「不講口號，讓樸實的善也有價值」。因此，劇中沒有了說教式的台詞，反而互懟又幽默；人物都是多面、立體的，「反英雄」卻更真實。但每個人為了祖國，都在實打實的付出，鬥智斗勇，甚至不畏犧牲。

已操刀過《北上廣不相信眼淚》、《北上廣依然相信愛情》、《落地，請開手機》等多類型熱播劇的李駿，對於劇集的內容和意義有著自己的見解，「電視劇，要有有趣的劇情和熟練的商業元素，但也要包含人類的理想。」在戰爭年代，世界格局波詭雲譎，國內形勢不堪一擊，而和平飯店則成為了世界的一個縮影，在這裡會有大國間的撕扯，也會有愛國志士的奮鬥，更有許多不為人知的人民所作出的貢獻。劇中，沒有高喊「解放」的口號，卻分明有越來越多的人前仆後繼的為祖國、為世界去打拚，極具悲憫情懷的普世價值觀滲透其中，這是以往任何一部諜戰劇中所沒有的。

作為2018開年第一季的重磅巨制，《和平飯店》在同期有古裝權謀大劇、都市愛情流量劇、治癒IP青春劇的情況下，開播首日就收穫喜人收視率，同時在愛奇藝、優酷、騰訊視頻三大視頻平台上，也有不俗的點擊量。從反饋來看，觀眾紛紛表示這部幽默、懸疑、諜戰於一身的劇「看著夠勁兒」。相信，這部劇的製作與情懷，能讓這一股勁兒繼續滲透，讓觀眾酣暢淋漓，也為諜戰劇開拓更為廣闊的空間。