玩具總動員到賽車總動員，世界動畫片發展缺少一個喬布斯！

皮克斯出品的賽車總動員3，趕上了中國暑期檔末班車，該片內容老少皆宜，非常適合家長帶孩子去電影院過把癮，比較一下新世紀以來好萊塢三大動畫製作工作室。

製作過玩具總動員的皮克斯工作室，製作過冰河世紀的藍天工作室，以及製作過怪物史萊克的夢工廠動畫工作室，這三個工作室中皮克斯最老牌，他的前身是盧卡斯製作星球大戰時，成立的一個電腦動畫部門，在1986年賣給了被蘋果掃地出門的喬布斯，夢工廠工作室1994年由斯皮爾伯格，和兩位好友一起創立，四年後出品了第一部動畫長片蟻哥正傳，藍天動畫工作室成立於1987年只比皮克斯晚一年，創始人之一克里斯韋奇說，幾個年輕人懷著對電腦動畫技術未來的憧憬而湊在一起，創建之初公司只是給了一些電影，和電視娛樂節目的片頭製作CGI特效，到了九十年代，它才開始為不少真人電影提供特效技術支持，異性4里的怪物泰坦尼克號里的部分虛擬場景等等，都是藍天工作室的手筆，直到冰河世紀的出現藍天工作室才名聲大噪，皮克斯的發現歷程和藍天工作室比較相似，這其中少不了喬布斯的巨大作用，工作室最初是製作短片優化技術，也嘗試做特效來養活自己喬布斯還擅長談判，1991年皮克斯跟迪斯尼達成合作，在此之前迪斯尼的動畫長片都是手繪，1995年喬布斯領導皮克斯推出，世上首部全電腦製作的動畫長片玩具總動員，在北美以1.92億美元的票房刷新記錄，在全球拿到三億六千萬美元的票房記錄，這是動畫史上具有里程碑意義的傑作，該片的巨大成功促使老闆喬布斯，被瀕臨倒閉的蘋果公司請了回去，iPhone就是喬布斯回歸蘋果公司后的傑作，喬布斯對於皮克斯發展有著重大意義。

正是他將陷入困境的皮克斯養活並為其找對發展方向，使得它從一家小小的IT公司，蛻變成世界上最著名的動畫工作室，喬布斯把科技產品當做藝術品來打磨雕琢，他也追求用最前沿的科技來實現藝術品，喬布斯曾對後來執導了飛屋環遊記的導演彼特道格特說，若有來世我希望能當皮克斯的導演，夢工廠動畫工作室的發展歷程，則沒有藍天工作室和皮克斯工作室那麼曲折，它最初成立的初衷就是利用電腦技術來製作動畫片，在對比一下產量，夢工廠動畫長片出產量最高，自從2004年夢工廠動畫部門變成夢工廠動畫公司后，基本每年推出兩部動畫長片，比如2013年就有瘋狂原始人和極速蝸牛，而皮克斯從1995年推出首部長片后，基本上是一年一部長片，有時候是兩三年才出一部，不追求數量，只追求質量和創意是皮克斯一直堅持的標準，而藍天工作室出產量最低，之所以低倒不是因為注重品質，而是因為工作室相對而言比較小快不起來，再說說創造力三大工作室中皮克斯無疑是最具有創造力的，他的題材內容總能讓人耳目一新，不僅角色塑造非常另類新穎，而且故事構思也都異想天開，玩具總動員，沖沖危機，機器人總動員，頭腦特工隊無不如此，它給一些原本沒有生命的東西賦予了生命情感，比如玩具汽車機器人人體器官等等，皮克斯似乎一直有用不完的靈感，雖然也有賽車總動員等少數系列片，但她從不會因為某部動畫片票房口碑雙豐收，就緊接著推出續集來賺錢，這就是為什麼2001年推出怪獸電力公司后

直到2013年才推出番外篇怪獸大學，2003年推出海底總動員並大獲成功，卻隔了13年後才推出續集，即使是玩具總動員也都是隔三差五才推出續集，這麼有操守是因為它把創新擺在首位，皮克斯這種態度在這個功利時代非常難得，這也是為什麼皮克斯的動畫長片能多次獲得奧斯卡獎的原因，夢工廠的創造力居於其後，夢工廠動畫長片整體上保持很高的品質，但內容創新上和皮克斯稍遜一籌，但這也是為何它在怪物史萊克獲得一次，奧斯卡最佳動畫長片獎后，就一直是給皮克斯陪跑，藍天工作室最缺少創新能力了，一是它一直以來都不如皮克斯和夢工廠那樣財大氣粗，更像一家小作坊所以謹慎的多輸不起，一旦一部片子搞砸了估計就要破產了，所以不敢冒險的它更習慣於吃老本，於是在一個IP上使勁地挖掘商業價值，冰河世紀已經拍到第五部了而且已經把IP玩爛了，從2002年第一部冰河世紀面世並大獲成功后，十多年來藍天工作室也就是冰河世紀，和里約大冒險兩個IP叫得響，其他的都不咋地創新乏力呀，對比完了發現藍天工作室在走下坡路，影響力被出品過神偷奶爸的照明娛樂公司所超越，而夢工廠因為虧損而不得不縮減產量，皮克斯固然很有創新精神，但吃老本的情況越來越多也是事實，看樣子它需要另一個喬布斯來激活它的創造力，