弘一法師，即在俗時聲名隆盛的李叔同，在近代中國的佛教界和文藝界都是極其重要的一流人物。他世壽六十三歲，僧臘二十五年，出家時正當中年壯歲。其前半生，由富家子弟而翩翩濁世佳公子而才藝絕世的大名士；其後半生，則是僧衣蕭蕭芒鞋破缽雲遊四方，一意弘揚律宗的苦行佛徒。他一生所涉文藝領域相當廣泛，於詩詞歌曲、音樂戲劇、書畫篆刻都有非凡建樹。出家后的弘一諸藝俱廢，不廢者唯書法一藝。他少年即事法書臨寫，及冠已享書名，以後更稱重當世，晚年愈臻化境，直至易簀，未嘗廢棄，可說相伴終身，情有獨鍾。翰墨緣深，真積力久，畢生心血所凝，創穫卓絕，使他在成為中興律宗的一代高僧的同時，又是一位名標書史馳譽後世的一代書法大師。

1、臨石鼓文

2、在俗時臨楊大眼造像

3、在俗時臨始平公

4、出家后的寫經小楷1

5、出家后的寫經小楷2

6、在俗時臨黃山谷松風閣

7、在俗時臨爨寶子碑

8、杭州師範任教時作品

一、弘一於書法一藝所學既廣，對多種筆法體勢有獨到領悟，且能分別掌握，所以手下同時並有幾副筆墨而見多能。因而他不但多次為人作「各體書」，而且幾副筆墨常一時互出。故其書風演變不呈直線型，而是時常交疊回互。不過他成年後的主要書風顯現，先是「魏碑體」，然後是「魏碑體」與「帖體」即「弘一體」互見，最後歸於「弘一體」，這大勢還是分明的。

二、弘一有眾多手札，筆下變化很大，面目極多，從中很可窺見他多方吸取養分又作多方探索的具體情況。這是研究書法重要材料。其中有一部分與正式書法創作有明顯對應關係，而另一部分則不太明顯，比如有些有「二王」影子，又有些受沈寐叟影響而去其翻轉凌厲稍加溫文，還有些似與于右任相近。不管是有意吸收還是不謀而合，其多方求進的意向不難看出。他的文稿書札一般都親加句逗，時為讀者方便著想之意顯然。

三、弘一作書，嚴肅認真，出家后更如此。其自敘《李息翁臨古法書》有謂：「夫耽樂書術，增長放欹，佛所深誡，然研習之者能盡其美，令諸眾生歡喜受持，自利利他，同趨佛道，非無益矣。」后又說：「余字即是法，……不必過為分別。」以此自任，故極其鄭重莊嚴。其敘《庄閑女士手書法華經》謂：「十法行中，一者書寫」，並引發史傳關於寫經的記載，略謂「書寫之人，日受齋戒，將入經室，夾路焚香，梵唄先引，散華供養，方乃書寫。香汁合墨，沉檀充管，下筆含香，舉筆吐氣，……有斯精誠，每致靈感」，所以能字字放光，大眾仰瞻。他自己作書未必每回都如此講究，耽沉浸於宗教虔誠當無疑。這對領悟弘一書甚要緊。

四、弘一向來堅守「先器識，後文藝」古訓，晚年更強調：「世典亦云士先器識而後文藝，況乎出家離俗之侶！」「朽人昔嘗誡人云：應使文藝以人傳，不可人以文藝傳。」這是曾為大文藝家的弘一法師對人與藝關係的根本態度。他甚至認為人本不足傳而終於「人以字傳」是一樁可恥的事。

五、弘一論書，以為書法的源流派別和具體派別古人說之已詳，不必更說。為學門徑，他重視當知文字之學，通曉文字來由。所以他主張宜從篆書入手，「篆書是各種寫字的根本」，這在字法上尤其重要。學書又須各種字體和大小都作廣涉，明白種種作法風貌，再「由博而約」。他最重視作品章法，以為一半得力於此，其餘於字三十五分，墨色五分，印章十分。這出於藝術「三原則」：統一、變化、整齊。這是他研究西洋繪畫后移用到書法上來的觀念，也是賞讀弘一書法的十分要緊處。這些可言傳的經驗之外，要攀升最高境界，弘一借用《法華經》經文謂「是字非思量分別之所能解」，「因為世間上無論哪一種藝術，都是非思量分別之所能解的」。「要離開思量分別，才可以鑒賞藝術，才能達到藝術的最上乘的境界」。終歸於「不可說」！藝術之可說以明白示人者，大概也就止於入手門徑之類了。